Christelle Sery
Programme :
Alison, Le train de la vie V, Lin-Ni Liao
Strates, Karl Naegelen
Quattro Nudi, Marco Momi
Ricercare a 11, Frédéric Pattar
Three electric creatures, Andrea Agostini
« Imaginons qu’il soit possible pour un instrument comme pour une personne d’échapper à ses déterminismes pour créer de nouvelles lignes d’existence et d’expression - le temps d’un concert.
Imaginons aussi des formes d’écriture à destination d’un instrument dont la tradition musicale est constituée principalement d’oralité, de recherches empiriques, de machines et de personnalités singulières.Retour ligne automatique
Explorons tous les paramètres du son : hauteur, amplitude, temps, spectre, et percevons des effets de masse et de textures, de temps différés.
Avec l’aide de compositeurs d’aujourd’hui, nous expérimentons de nouveaux chemins. Dans la musique d’Andrea Agostini, il y a toujours une mémoire de rock’n’roll, qui apparaît ici d’autant plus avec la guitare électrique... Avec les Strates de Karl Naegelen, les gestes d’interprète et "d’instrument" se mêlent et se transforment. La jumelle "électronique" arrive comme un paysage ou une ombre avec les pièces de Lin-Ni Liao et Marco Momi. Enfin, Frédéric Pattar déploie une métaphore du phénomène physique de réchauffement des circuits électriques (effet joule) avec Ricercar a 11, que je serai seule à jouer... »
Christelle Séry
1er prix des classes de guitare de CNSM de Paris. Diplômée de musique de chambre et pédagogir. Guitariste de l’Ensemble Cairn, elle se produit aussi avec L’Ensemble Intercontemporain
"De territoires présents en projections de mirages"
création commande du GMEA
David Lataillade, Guitare éléctrique spatialisée, dispositifs électroacoustiques
L’oeuvre a pour point de départ le désir de sortir du couple traditionnel amplificateur / guitare électrique qui, pour David Lataillade, tasse et atrophie le son en le restituant dans son ensemble depuis une source très typée. Le haut-parleur n’a plus un simple rôle d’amplificateur. Il est utilisé comme un outil de fabrication et d’écriture d’espaces. Le musicien expérimente un système qui dissocie le spectre de l’instrument sur plusieurs points de diffusion, afin de pouvoir ouvrir un large espace à sa richesse harmonique. L’espace est pensé comme un matériau même de l’écriture. Pour l’aborder il est associé à des volumes qui constituent des géographies.
Le Festival Why Note (Dijon), Les
Centres nationaux de création musicale Césaré de Reims, La Muse en Circuit en île de France, le GMEA d’Albi se sont associés pour co-produire ce concert et passer des commandes à de jeunes compositeurs d’aujourd’hui pour expérimenter de nouveaux chemins pour enrichir le répertoire de la guitare électrique.